|
Termin realizacji
|
|
•
|
30 lipca 2010 - 8 sierpnia 2010
|
|
|
Organizator wiodący
|
|
|
|
Partnerzy
|
|
•
|
Dom Pracy Twórczej w Wigrach (współpraca organizacyjna)
|
|
|
Koordynator
|
|
|
|
Osoba odp. z ramienia DPT
|
|
|
Idea
„XI LETNIA FILHARMONIA aukso – Wigry 2010” to unikalny projekt kulturalny mający na celu od początku swego istnienia umożliwienie kontaktu z najwyższej jakości sztuką oraz edukacją artystyczną grupom społecznym, które ze względu na usytuowanie z dala od większych ośrodków nie mają takich możliwości na co dzień. Wykonawczo projekt opiera się na jednej z najlepszych orkiestr kameralnych w Polsce, świętującej w roku ubiegłym dziesięciolecie swego istnienia, AUKSO Orkiestrze Kameralnej Miasta Tychy pracującej pod dyrekcją jej założyciela i artystycznego opiekuna Marka Mosia. Jest to zespół, który jako jedyny działający w stałym składzie konsekwentnie pracuje nad literaturą klasyczną i jednocześnie tworzy repertuar we współpracy z najwybitniejszymi artystami jazzu w Polsce. W ten sposób buduje swój elitarny wizerunek jako orkiestry awangardowej, kroczącej własną drogą, poszukującej punktów stycznych świata klasyki i jazzu na najwyższym artystycznym poziomie. Efekty tej pracy są prezentowane podczas kolejnych edycji Festiwalu. Tradycją już jest, że występy muzyków odbywają się przede wszystkim we wnętrzach wspaniałych świątyń, dzięki życzliwości i zaangażowaniu Proboszczów parafii (poza programami łączącymi jazz i klasykę, które są przedstawiane w salach świeckich). Dzięki temu muzyka w wykonaniu najlepszych artystów może być prezentowana również tam, gdzie nie ma wielkich sal koncertowych.
Program
Jak co roku podczas Festiwalu będzie można usłyszeć dzieła stanowiące kanon światowej literatury muzycznej, obok których zabrzmi również polska muzyka. W programie jedenastej edycji Filharmonii znajdzie się szczególne miejsce dla muzyki niemieckiej, francuskiej i włoskiej. Zaprezentowane zostaną m.in. utwory Haendla, Mozarta, a także Roberta Schumanna, którego - podobnie jak w przypadku Fryderyka Chopina - dwusetną rocznicę urodzin obchodzimy w roku 2010. W związku z obchodami Roku Chopinowskiego natomiast w programie znajdą się jego koncerty i utwory kameralne, a także interesujący program o charakterze autorskim w wykonaniu młodego pianisty okrzykniętego cudownym dzieckiem polskiego jazzu, Mateusza Kołakowskiego. Solistami tegorocznej edycji będą wybitni polscy artyści: śpiewaczki Anna Radziejewska, pianiści Janusz Olejniczak, Jan Krzysztof Broja. Niezwykłym wydarzeniem będzie z pewnością udział młodziutkiej pianistki dwunastoletniej Julii Marczuk, której fenomenalną wrażliwość i biegłość będzie można podziwiać w repertuarze chopinowskim oraz podczas występu z orkiestrą. Podczas dwóch wieczorów będzie także rzadka okazja usłyszenia niezwykłej artystki – Joanny Rawik w oryginalnych programach (m.in. recital piosenki francuskiej). Tradycyjnie wystąpi także zespół ESUS wywodzący się zie składu orkiestry AUKSO z nowym programem kameralnym. Gościem festiwalu będzie kompozytor – Zbigniew Bujarski.
W ramach wydarzeń festiwalowych odbywać się będą koncerty orkiestrowe, kameralne, warsztaty, spotkania, a także dwa pojedyncze wydarzenia o charakterze promocyjnym (występy artystów związanych z korzeniami kultury pogranicza Polski północno-wschodniej oraz koncert młodych artystów – uczestników warsztatów wokalnych Anny Radziejewskiej). Podczas Festiwalu odbędzie się także cykl interesujących spotkań ze specjalistą fizykoterapii dedykowany bezpośrednio wykonawcom i wszystkim innym zainteresowanym muzykom. Tematem tych wykładów będą zagadnienia związane ze specyfiką przeciążeń fizycznych organizmu w zawodzie muzyka oraz sposoby rozwiązywania tych problemów. Po raz pierwszy artyści festiwalu pojawią się także w Palandze (Litwa), gdzie wystąpią w wyniku współpracy z Filharmonią Wileńska.
Edukacja kulturalna i artystyczna
Dla miejscowej publiczności, a zwłaszcza dla uczniów szkół muzycznych, Festiwal daje także okazję uczestniczenia w wydarzeniach towarzyszących: warsztatach mistrzowskich i spotkaniach z wykonawcami. Wyłonieni w wyniku współpracy Fundacji ze szkołami muzycznymi i twórczym środowiskiem lokalnym młodzi adepci sztuki oraz ich pedagodzy po raz kolejny będą mieli okazję spotykać się z zaproszonymi artystami. Tym razem warsztaty poprowadzi Anna Radziejewska – doświadczona śpiewaczka międzynarodowych scen oraz pedagog warszawskiego Uniwersytetu Muzycznego im. F. Chopina.
Organizacja
FUNDACJA MUZYKI aukso, która w 2000 roku zainicjowała Festiwal, zaprosiła do współpracy w roku 2006 „Fundację Młoda Muzyka Śląska” z Katowic, która od czterech lat jest głównym organizatorem festiwalu. Festiwal odbywa się co roku również dzięki ścisłej współpracy z głównym współorganizatorem – Domem Pracy Twórczej w Wigrach. Godnym podkreślenia jest duża liczba partnerów i instytucji współpracujących przy realizacji zadania. Fakt daleko idącej współpracy między lokalnymi samorządami, które zadeklarowały swoją wolę pisemnie (Urzędy Miasta w Suwałkach, Augustowie i Sejnach) i instytucjami kulturalnymi (Regionalny Ośrodek Kultury i Sztuki w Suwałkach, Ośrodek Kultury w Sejnach, Augustowskie Placówki Kultury) obok dofinansowania przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, stał się niezbędnym warunkiem realizacji kolejnych edycji festiwalu w jednym z biedniejszych regionów Polski.
Do grona podmiotów wspierających FILHARMONIĘ należeli dotychczas również lokalni mecenasi (m.in. Miejskie Przedsiębiorstwo Energetyki Cieplnej GIGA, Palarnia Kawy SIDO, Suwalska Specjalna Strefa Ekonomiczna, Polsko-Litewska Izba Gospodarcza Rynków Wschodnich). Jest także spodziewane roztoczenie Honorowych Patronatów nad koncertami FILHARMONII, które dotychczas już wielokrotnie przyznawali: Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Marszałek Województwa Podlaskiego, Prezydent Miasta Suwałki oraz Burmistrzowie Augustowa i Sejn. Ważnym elementem Festiwalu będzie realizacja patronatów medialnych i współpraca z mediami w trakcie kolejnych wydarzeń (m.in. TVP Białystok, TVP Kultura, POLSKIE RADIO, Radio 5, Gazeta Współczesna).
Warto podkreślić, iż w roku 2009 Fundacja Młoda Muzyka Śląska otrzymała z rąk Prezydenta Miasta Suwałki nagrodę w uznaniu zasług przy realizacji festiwalu, a w lutym 2010 roku honorową nagrodę „Włócznię Jaćwingów” w kategorii „Wydarzenie specjalne”.
AUKSO Orkiestra Kameralna Miasta Tychy
W lutym 1998 roku powstał jeden z najciekawszych europejskich zespołów kameralnych. Grupa absolwentów Akademii Muzycznej w Katowicach wspólnie z Markiem Mosiem, wybitnym skrzypkiem, dyrygentem i kameralistą, powołała do życia orkiestrę, która miała być dla nich czymś więcej, niż miejscem pracy – raczej obszarem artystycznych poszukiwań i twórczego rozwoju, wspólnego kreowania sztuki najwyższej wartości.
Tak narodziło się AUKSO – z greckiego: wzrastanie. Nazwa, jaką wybrał sobie zespół, nie jest przypadkowa; będąc wyrazem aspiracji tworzących go muzyków, wyznacza jednocześnie kierunek ich zawodowej drogi. Mówi o potrzebie doskonalenia i konsekwencji, o podejmowaniu wyzwań i otwarciu. Młodzi muzycy, których zainteresowania wykraczają daleko poza ramy repertuaru klasycznego, szczególną uwagę poświęcają muzyce polskiej, chętnie i z powodzeniem sięgając po dzieła współczesne. Prawykonania swoich utworów powierzali dotąd zespołowi m.in. Zbigniew Bujarski, Cezary Duchnowski, Wojciech Kilar, Aleksander Lasoń, Piotr Moss i Grażyna Pstrokońska-Nawratil.
AUKSO koncertuje w kraju i za granicą, a w historię własną orkiestry wpisana jest jej współpraca z artystami tej miary, co Jerzy Maksymiuk, Marc Minkowski, Piotr Anderszewski, Andrzej Bauer, Kaja Danczowska, Władysław Kłosiewicz, Janusz Olejniczak czy Olga Pasiecznik. Są występy na festiwalach (m.in. Wielkanocnym Ludwiga van Beethovena, Wratislavia Cantans, Warszawskiej Jesieni), są płyty z polską muzyką współczesną: zespół nagrywał m.in. utwory Grażyny Bacewicz, Henryka Mikołaja Góreckiego, Witolda Lutosławskiego, Wojciecha Kilara i Zbigniewa Preisnera. I jest strefa pogranicza: łączenia klasyki z jazzem, rockiem, szukania wspólnego dla nich mianownika – lub odwrotnie: zabawy przeciwieństwami i zderzania odrębnych muzycznych języków. AUKSO koncertowało i nagrywało m.in. z Leszkiem Możdżerem, Tomaszem Stańko, Urszulą Dudziak, Michałem Urbaniakiem, Motion Trio i Voo Voo.
Jest wreszcie własny festiwal: od 2000 roku na Podlasiu odbywa się rokrocznie „LETNIA FILHARMONIA aukso”, której orkiestra jest gospodarzem. W wyjątkowej atmosferze jednego z najpiękniejszych zakątków Polski organizowane są koncerty, warsztaty, spotkania i kursy mistrzowskie, przyciągające sympatyków, melomanów i artystów z całego kraju.
AUKSO w z r a s t a. Sezon po sezonie poszerzając repertuar, powracając w miejsca dobrze znane i przyjmując nowe zaproszenia. Cieszy się coraz większym kręgiem wiernej publiczności i entuzjastów proponowanej przezeń sztuki. Jest jedną z najznakomitszych polskich orkiestr – wszechstronnym zespołem, który od początku się wyróżniał i mądrze pielęgnując własną indywidualność, w wyraźny sposób zaznacza swoją obecność w życiu kulturalnym Europy.
MAREK MOŚ
Dyrygent, dyrektor artystyczny orkiestry kameralnej AUKSO od czasu jej powstania. Dyrektor artystyczny festiwalu „LETNIA FILHARMONIA aukso” w Wigrach.
Wybitny polski skrzypek i kameralista. Kształcił się w Bytomiu i Katowicach. Jego pedagogami byli Kazimierz Dębicki i Andrzej Grabiec. Założyciel i wieloletni primarius Kwartetu Śląskiego – zespołu, który w krótkim czasie stał się jednym z najwybitniejszych kwartetów smyczkowych w Europie. Z kwartetem występował na najbardziej prestiżowych festiwalach i najznakomitszych estradach świata, między innymi w Konzerthaus w Wiedniu, Concertgebouw i Ijsbreker w Amsterdamie, Vredenburg w Utrechcie, Schauspielhaus w Berlinie, Tivoli w Kopenhadze, Tonhalle w Dusseldorfie, De Singel w Antwerpii, Merkin Hall w Nowym Jorku i Jordan Hall w Bostonie.
Z Kwartetem Śląskim artysta dokonał około 30 prawykonań utworów polskich i obcych, z czego część jest dedykowana zespołowi. Artysta ma w swoim dorobku wiele nagrań archiwalnych dla Polskiego Radia i Telewizji, a także dla firm fonograficznych (CD Accord, Olympia, Patridge, Thesis, Wergo). Płyty, w nagraniu których uczestniczy Marek Moś, zdobywają liczne wyróżnienia i nagrody. Monograficzna płyta z utworami H.M. Góreckiego zdobyła Nagrodę Polskiego Przemysłu Fonograficznego „Fryderyk’ 95”. Kolejny tytuł „Fryderyka” oraz wyróżnienie „Płyta Roku” magazynu „Studio” za rok 1997 zdobyła ostatnia płyta zespołu z nagraniami kwartetów K. Szymanowskiego i W. Lutosławskiego.
Marek Moś jest również laureatem wielu nagród między innymi: Konkursu Muzyki Współczesnej w Krakowie (1979), Międzynarodowej Trybuny UNESCO w Paryżu (1984, 1988), Związku Kompozytorów Polskich (1994, 2005), Nagroda Ministra Kultury „Gloria Artis” /srebrna/ (2005), Nagroda Marszałka Województwa Śląskiego (2005).
Obecnie, obok wielkiej aktywności koncertowej i nagraniowej, Marek Moś wykłada również w Akademii Muzycznej im K. Szymanowskiego w Katowicach.
|
|
